刺绣工艺是中国劳动妇女用原始简单的针线为基本工具，经过千百年的传承，形成的独特的艺术表现形式。荷包、鞋垫是众多民间刺绣品中的代表，小小的荷包、鞋垫寄托着无数妇女不尽的情思与祈祷，当她情窦初开的时候就饱含深情地精心绣作香囊、荷包、鞋垫送给心爱的人。以民谣为证：“七彩花线细又长，纳双鞋垫送情郎，物轻人重奴情深，伴君稳步走四方。七彩花线细又长，奴家日夜绣花忙，黄连怎知相思苦，万线千针寄鸳鸯。七彩花线细又长，情人行商在他邦，莫踏野花勿重财，橘子红了还家乡 。”这是中国古代妇女含蓄表达爱慕、相思情感的方式。 不仅如此，作为一门艺术，刺绣作品的造型必然 是源于生活，然而不论其内容是动物、植物、人物故事，还是建筑、器物、文字、象形图案，刺绣作品必然表现出艺术高于生活的内涵——从几乎所有的刺绣作品中，都可以看出人们将天地先贤、良辰美景等令其祈福吉祥的景愿进行了抽象化、理想化的处理。
在当今社会还是非常有发展前景的。 早在90年就已经远销海外，现代有 的绣庄作坊开发了大型手工双面绣用于制作大型 地屏，但是这类产品由于尺寸很大一般做工都不是很精，因为这些 产品的投资都很大，一些小的绣庄的实力有限往往只投资低档品，大小造型和构图看上去是一样，但是细看就会发现相差甚远，一些比较有规模的刺绣企业他们有实力，他们把 地屏也做成精品，而且还不急于售出，他们的利润要比一些小绣庄高许多，小绣庄降低成本的唯一方法就是压绣娘的钱。而 的产品又可以分为一般市场级和大师级，而大师级 一般全部是普通绣娘绣制，只是在关键的地方指点一下。随着绣娘人数的减少，绣娘也越来越掌握主动，可以选择自己喜欢的雇主。而雇主也越来越照顾绣娘。
在机械化作业频繁的今天，花五六月甚至一两年去完成一件 是需要恒心和耐心的。
工艺师由于众多的社会应酬是没有时间单独完成一件作品的，书法家和画家的作品是没有请其他人或者外包给其他人完成的，而 和其他手工艺作品动辄几个月半年完成一件，一件大的作品所花人工就要几百工和上千工。真正高水平的 名家她们是管理好和协调好每个绣娘做什么要什么线，而不是自己坐下来一针一线的去绣。
收藏名家手工艺品包括 要分清档次和品种，一件大的东阳木雕都有几十名木工和雕花工一起完成。而作品出来以后往往说是某某雕刻大师完成。那些技艺精湛工匠永远只是一个默默无闻的工人。 也一样，一件的 是要把线分成几丝来完成，如果没有出名的绣娘只有在年轻的时候眼力好的时候才可以挣工钱。
